Главная лента

RSS-трансляция Читать в LiveJournal Читать в Twitter Сделать закладку в del.icio.us Забобрить!   /   Все сообщения



+1 0
0
-1 0
Балет

Балет

Многие термины, используемые в отношении танцевального ритма, такие как темп, динамика и ритм, изначально происходят из музыки, поскольку большинство танцев либо «подстраивается» под музыку, либо сопровождается ей. В частности, в тех случаях, когда хореограф ставит танец на ранее написанную музыку, музыка может определять как длину, так и структуру произведения и даже точную формулировку движений. В простейшем случае может быть точное соответствие между нотами и танцевальными шагами, как в основной мелодии вальса. В более сложных масштабах, как, к примеру, в музыкальной визуализации, популярной среди таких хореографов, как Рут Сен-Дени, танцоры или группы танцоров «закрепляются за конкретными инструментами» и хореография ставится таким образом, что танцоры по сути дублируют на сцене игру инструментов в оркестре. Джордж Баланчин, как говорили, переводил музыку в пространственные термины, манипулировал различными сочетаниями из танцоров разного пола и различными их формациями, чтобы танцоры соответствовали появлению и развитию определенных последовательностей аккордов, ритмических паттернов или мелодий. Нижинский, в свою очередь, в своем произведении 1912 года «Вторая половина дня фавна» использовал музыку Клода Дебюсси исключительно для придания танцу атмосферы, позволяя ему создавать настроение, а не влиять на организацию движений.



+1 0
0
-1 0






+1 0
0
-1 0
Зийя Азази

Зийя Азази

Зийя Азази родился в 1969 году в Антакье (Турция) и живет в Вене с 1994 года. С конца девяностых и по настоящее время танцевальные практики Зийя Азази были в основном основаны на экспериментальном кружении, подобно традиционным танцам дервишей, а также на частом повторении движений, которые отражают его личный, художественный, концептуальный и мотивационный анализ традиционного суфийского танца. Азази постоянно пытается создать в танце одновременную симуляцию противоречивых представлений о физическом осознании и высоком состоянии экстаза (типичного для танцев дервишей), экспериментируя с интенсивностью скорости и напряженности вращения вокруг своей оси, которые могут быть достигнуты закруткой. Он стремится превратить обычное вращение дервиша и классический суфийский танец в современную эффектную форму. Как утверждает сам хореограф, это может дать людям возможность для «создания личного ритуала», который не будет опираться на границы существующих систем верований. Работы Зийя Азази также предоставляют зрителям возможность прочувствовать настрой и эмоции дервишей во время танца.



+1 0
0
-1 0





+1 0
0
-1 0



+1 0
0
-1 0



+1 0
0
-1 0





+1 0
0
-1 0



+1 0
0
-1 0
Даниэль Ашванден

Даниэль Ашванден

Даниэль Ашванден - швейцарский исполнитель, хореограф и режиссер и куратор, который стал известен тем, что привносит в танцы видео и медиа элементов. Он живет и работает в Вене, которая в последнее время стала неким перекрестком искусства и социума и культуры Европы, Азии и Африки. Его биография в плане танцевального опыта весьма богатая, поскольку Даниэль охотно экспериментировал с такими стилями, как театр движения (постановки Гротовского), театр буто (работает с Май-Джаку Минь Танаки) и контактная импровизация (Марк Томпкинс, Лиза Нельсон, Нина Мартин и другие). Он был основателем и директором проекта Bildwerfer в Вене, предназначенного для танцоров с особыми потребностями. Даниэль Ашванден сегодня создает постановки и проводит семинары на основе методов, связанных с танцевальной деятельностью. Он постоянно практикует Тай-Чи, а также занимается Фельденкрайсом и Рейки. В марте 2017 года Ашванден закончил свой проект Solo-Performance Golds 365.



+1 0
0
-1 0
Танцы XVIII - XIX веков

Танцы XVIII - XIX веков

Хореология, разработанная Джоан и Рудольфом Бенешами в 1955 году, была основана на более четко визуальной, а не символической форме обозначений. В ней положение танцора, (вид сзади) записывалось в пять строк. Верхняя строка показывает положение головы; вторая - плеч; третья - талии; четвертая - коленей; и пятая — ступней. Специальные символы, такие как линии, точки и крестики, указывают, что делает каждая часть тела, например, является ли конечность прямой или согнутой, а также в каком направлении (в сторону, вперед или по кругу) движется каждая часть тела. Другие символы показывают качество или динамику движения, его ритм и акцент и групповые образования танцоров. В 1958 году Ноа Эшкол и Авраам Вахман предложили математическую систему, в которой движение (суставов, например) анализировалось анатомически, в градусах кругового движения в любом положительном или отрицательном направлениях, причем положения тела фиксировались относительно двух координат.







По страницам:

По дням:

  Декабрь 2018  
  Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс  
       1 2  
  3 4 5 6 7 8 9  
  10 11 12 13 14 15 16  
  17 18 19 20 21 22 23  
  24 25 26 27 28 29 30  
  31         


Загрузка...