Пресс-релизы RSS Читать в LiveJournal Читать в Twitter Сделать закладку в del.icio.us Забобрить!




Хореографические концерты как вид искусства известна человечеству еще с первобытных времен. Много тысячелетий назад оккультные, охотничьи, брачные, другие ритуалы и обряды проводились с музицированием на различных инструментах, песнопением и танцевальными движениями. Цивилизация прогрессировала, танцы становились наиболее творческими и выразительными. Что такое хореография в танцах, какие ее виды бывают, как зарождалась – для вас мы подготовили краткий экскурс в историю танца и его направлений.

Что такое хореография?




Хореография – вид искусства создания органически связанных совокупностей движений где у каждой позиции определенное значение, «описывающее» общую картину произведения.
Ее специфика заключается в передаче мыслей и чувств человека посредством жестов, мимики и движений. По сути танец является способом невербального самовыражения танцмейстером. Существуют разные виды танцев в хореографии и стили, каждый из которых по-своему уникален. Цель обсуждаемого вида искусства заключается в передаче танцевальными движениями тех или иных эмоций.

Кто создал хореографию – ответ на этот вопрос прост «первобытный человек». В исторических данных нет конкретного человека, создавшего ее. На Древней Руси все праздники сопровождались танцами. Когда впервые появилось обсуждаемое слово, оно обозначало запись нового танца. Со временем хореографией стали называть систему придумывания танца. Если говорить в ключе терминологии «хореография» разделяется на две половины – «танец» и «записывать». На восходе 20 века этот греческий термин стал олицетворять всю основу хореографии и танцевальное искусство в целом. Практически каждый знает, что хореография является классической основой всех танцевальных направлений, включая современные.

Бытовой танец: краткая история хореографии



- XII век – зарождение танцевальных канонов и светских танцев (эпоха Ренессанса), элементы хореографии в виде танцев-променадов, шествий, уличных балетов, популярных на Юге Франции.
- XIII-XIV века – танцевальные «па»скоморохов на театрализованных праздниках. Именно скоморохи привили любовь к танцу, улучшали народные пляски, сочиняли новшества с элементами игр и песен. Они же придумали бальные танцы. В этот период ни один бал не обходился без маскарада или карнавала.
- XV-XVI века – хореография начала стремительно развиваться в Италии. Танцмейстеры этой страны пролили на свет манеру исполнения. Представительницы прекрасного пола танцевали сдержанно, плавно, нежно, опустив очи.
- 1588 год – теоретик Туано Арбо выпустил издание «Орхеография», в котором подробно изложил о танцах второй половины XVI столетия. До этой эпохи
- XVII столетие – французы обогатили хореографию новыми элементами и движениями, усложнили их, сделали изящнее итальянских. Вообще французские танцмейстеры и теоретики очень поспособствовали развитию хореографии.
- 1661 год – Людовик ХIV издал указание создать Парижскую Академию танца.
- XVIII век – язык технического танца усложнился, темп ускорился, появились новые движения.
- XIX век – танцы стали более «доступны», не так изящны, как ранее. Популярность танцев становится масштабнее, выходит за рамки Двора. Также в этом столетии пишутся вальсовые мелодии, появляется полька (в Чехии), мазурка (в Польше).

Жанры хореографии



Под жанром хореографии понимается подвид вида. Жанр глубоко и проникновенно отражает действительность в искусстве. Специфика заключается так же в предмете изображения, отношении к нему исполнителя (или нескольких танцоров, балетмейстеров), в способе провоцирования конфликта и пр.



Жанр может быть простой и сложный (объединяет в себе простые, лирику, драматургию, трагикомедию).

Виды танцев в хореографии






Хореография сегодня включает все, что считается искусством танца. Объединяет в себе множество различных видов танцевального искусства, отличающихся образами и выразительными движениями.

Перечислим основные виды хореографии – танца:

- Классический. Считается основоположником всех танцев, ярко выраженный, с пальцевой техникой, позами и прыжками.
- Историко-бытовой – прошлых эпох, основан французскими школами, менялся под влиянием модных тенденций и вкусов придворной знати.
- Народно-сценический – отображает жизнь и культуру народов, базирован на классической хореографии. Содержит в себе характерные движения, музыку и костюмы.
- Бальный – лидер современных английских школ, исполняют его пары или большое количество танцмейстеров на балах, танцевальных вечерах.
- Модерн (современны). Является полной противоположностью классики. Исполняется в наше время, объединяет в себе народный и классический танец.
- Джазовый, импровизированный, с ритмом и высоким техническим мастерством танцмейстера. Зародился в США на закате 19 века, основан на африканское и европейской танцевальных. культурах. Такой танец часто исполняют на шоу, эстраде, в мюзиклах.
- Академический. Включает в себя различные жанры и стили, но не является системой, а считается видом пластического искусства.
- Эстрадный. Состоит из элементов классического танца, джаз-фанка, модерна, балета, хип-хопа и даже акробатики.

Заключение



Хореография– нежный вид искусства, создающий красоту с помощью различных выразительных средств: пластических, музыкальных, динамических, ритмических, слышимых и зримых. Это не просто движения под музыку, а своеобразное занятие, помогающее людям совершенствоваться физически и духовно, работать над собой и добиваться успеха. Она воспитывает в человеке нравственность и расширяет кругозор. В целом является средством целостного формирования личности.





Нравится





Поделиться ссылкой

Гость, тут код для блога в LiveJournal, Я.ру или LiveInternet



424
24.09.2024 16:06
В закладки
Версия для печати
Комментирование запрещено автором

Также читайте