0
0
0
Народный театр в Индии
Это был второй этап эволюции театра в Индии, который основывался на устных традициях. Данная форма театра активно практиковалась примерно с 1000 г. н.э. и до 1700 г. н.э. и даже сегодня ее можно встретить почти во всех частях Индии. Появление такого рода театра было связано с изменением политической ситуации в Индии, а также распространением различных региональных языков во всех частях страны. Классический театр, основанный на «Натьяшастре» был гораздо более изощренным как по своей форме, так и по сюжетам, и был полностью ориентирован на городскую аудиторию. Напротив, традиционный театр развился из сельских корней и был более простым, непосредственным и приближенным к сельской среде.
Народный театр в Индии
С исторической точки зрения, народный театр начал активно распространяться в Индии в 15-16 веках. В нем использовались различные языки. Первоначально его сюжеты обычно были связаны с религией, местными легендами и мифологией. Позже, с течение времени, они начали становиться все более светскими по содержанию и начали сосредотачиваться на народных рассказах, романтических и доблестных историях, а также биографиях местных героев.
Народный театр в Индии
Индийский народный театр можно условно разделить на две большие категории - религиозный и светский, что привело к созданию ритуального театра и развлекательного театра, соответственно. Эти две формы процветали вместе, взаимно влияя друг на друга. Несмотря на то, что они рассматриваются как традиционный народный театр, некоторые из них имеют все атрибуты классического театра. Чаще всего народные и традиционные формы являются описательными или вокальными, то есть включают в себя пение и декламацию на основе как Рамлила, Раслила, Бханд Наутанки и Ван, т. е. не имеют каких-либо сложных жестов или движений и элементов танца. Однако, Индия также богата традициями песнопений баллад, таких как Пабужи-ки-Пхар в Раджастане и Нупипаалаа в Манипуре.
Народный театр в Индии
В то время как большинство из этих театральных стилей имеют свои собственные уникальные формы, зависящие от местных обычаев, они отличаются друг от друга в исполнении, постановке, костюмах, макияже и актерском стиле, хотя есть некоторые общие черты. Южно индийские формы театра акцентируют внимание на танцевальных формах. Хорошим примером этому являются катхакали и кришнаттам в штате Керала, которые на самом деле можно квалифицировать как танцевальные драмы. В то же время североиндийские формы театра акцентируются на песнях, к примеру как кхьял в Раджастане, маах в Мадхья-Прадеше, наутанки в Уттар-Прадеше и махали в Пенджабе. Джатра в Бенгалии, тамаша в Махараштре и бхавай в Гуджарате в основном делают акцент на диалогах при исполнении, а два последних - также на комедию и сатиру. Кукольный театр также процветал во многих местах в Индии. Одними из самых популярных его форм являются теневой театр (гомбеятта в Карнатаке, равана чайя в Ориссе), театр кукол-перчаток (гопалила в Ориссе, павай кутху в Тамилнаде), театр объемных кукол (боммалаттам в Тамилнаде и Майсуре, путул наутч в Бенгалии) и театр марионеток (катпутли в Раджастане, и сахи кундхей в Ориссе).
Народный театр в Индии
Театральное искусство также можно найти в некоторых из сольных форм индийского классического танца, таких как бхаратаньям катхак, одисси и мохиниаттам, а также в народных танцах, таких как гамбхире и пурулия чхау в Бенгалии, серайкелла чхау в Бихаре и маюрбхандж чхау в Ориссе. Драматическое содержание даже было включено в ритуальные церемонии в некоторых районах, особенно в Керале.
